domingo, 20 de diciembre de 2015

Star Wars VII: Luz y Oscuridad



“Cuando oigas a un niño preguntar por qué el Sol viene y se va,
dile porque en esta vida no hay luz sin oscuridad”

Han pasado diez años desde que mentalmente diéramos carpetazo a Star Wars con La Venganza de los Sith, la película que cerraba el círculo en la historia del personaje de Anakin Skywalker / Darth Vader. La tercera trilogía nunca parecía que iba a hacerse realidad entonces y ha tenido que ser la todopoderosa Disney quien nos haya traído esta suerte de secuela a las grandes pantallas. A estas horas supongo que habrá batido ya todo tipo de récord de recaudación mundial, que a fin de cuentas es el objetivo de Disney.

J.J. Abrams tras su existoso reinicio con la competencia galáctica es el encargado de hacernos volver a vivir aventuras espaciales. Y parece que esta frase le ha marcado mucho: volver a vivir aventuras espaciales.



[SPOILERS DE STAR WARS VII: EL DESPERTAR DE LA FUERZA]

He sido siempre un gran fan de Star Wars. Todo lo que lo envuelve me atrae: espacio, aventuras, personajes imposibles, diseño, música, lore. Es mi saga la cual me alegra compartir con muchísima gente. Gracias George cuando pese a que te trataran como un loco en los 70 crearas esta gran obra, aunque la deslucieras con los episodios I-III. No dejaré de recomendar la serie de animación The Clone Wars, mucho mejor que las tres películas.

Fecha marcada en rojo. Entradas compradas con más de un mes de antelación en el centro geográfico de la sala. Camiseta de la First Order puesta. Nervios. Y mucha emoción, se me saltan las lágrimas en los compases iniciales con las por todos conocidas letras amarillas ascendentes. Luke no está. No había que ser un genio para haberse dado cuenta que no aparecía por ningún lado en las promociones, así que efectivamente había que buscarlo.

Y ahora comienza una suerte de que el espectador comience a encajar piezas por su parte, porque a la película le falta como 15 párrafos de texto inicial para dar un contexto. No sé muy bien de qué se enterarían las criaturas y padres de la sala. Por un lado tenemos a la República que se instaura tras la caída del Imperio en El Retorno del Jedi. Si sigue el Senado en Coruscant o cuál es la relevancia y magnitud en número de sistemas adheridos a esta República es una incógnita que se obvia. Por otro tenemos a la Primera Orden recogiendo los vestigios del Imperio, con un malo malísimo intelectual holográfico (me da que en realidad no pasará del medio metro de altura cuando lo veamos) que no sabemos de dónde sale ni qué quiere, un malo malísimo fuerte en la Fuerza con Kylo Ren que tampoco da la sensación de saber qué está haciendo y un malo malísimo ejecutor con el General Hux. El Imperio nunca necesitó de un líder gritón para imponer miedo. Eso sí, todo aderezado con una iconografía perfecta. Los soldados de la Primera Orden y la capitana Phasma sueltan carisma en cada secuencia.


Cuando parece que todo está en orden, resulta que existe el ente llamado la Resistencia (¿a qué?). Ocupa el papel que en teoría debería tener la República, la cual no sabemos si la han destruido con los 6 planetas volados por los aires o sigue teniendo consistencia. Me niego a creer que la super flota de la Resistencia se reduzca a una veintena de cazas.

Técnicamente la película es muy buena. Sin miedo digo que tiene la mejor fotografía de todas. Esto es impagable:



La película se va desarrollando sin pausa, presentando los personajes por fases más o menos acertadamente. Mucha parte del de dónde salen y qué les mueve tenemos que suponerlo; pero es posiblemente el personaje que más me ha gustado y misterio conlleva por conocer su origen y afinidad a la Fuerza innata. Finn, el joven que solo agoniza en los primeros 20 minutos de filme sin mediar palabra, tiene un papel extrañamente chistoso en vez de traumado para haber desertado recién de la organización más maligna de la galaxia. Volver a ver al Han Solo bribón con un Chewie para pocos trotes en acción ha sido como volver a Tatooine pero no a Endor. La razón de la separación de Leia y Han por la traición de Kylo en el templo Jedi no me ha parecido convincente ni de lejos. ¿Y qué le mueve a Kylo? Ni él lo sabe. Muy poco respeto para el Lado Oscuro, siempre maquinador en las sombras, no mostrando dudas.
Todo esto nos lleva a que BB8 es simplemente la mejor creación, pues transmite más con sonidos y movimientos que unos cuántos actores.

La película tiene varios problemas. El principio es muy motivante para el espectador, arrollador y atractivo en efectos y persecuciones estelares pero en la segunda parte los guiños y cameos conforman una especie de popurrí de homenajes, como si Abrams no supiera o quisiera arriesgar en crear algo nuevo. Al final daba la sensación de que muchísimas cosas ya se habían visto: la cantina, el escondite en el Halcón, el apresamiento y el rescate, el ataque al punto débil de la megaestructura, la caída de escudos, el truco mental Jedi aprendido de la auténtica nada (si Yoda levantara cabeza…).
Por otra parte, la banda sonora pasa desapercibida. ¡He salido del cine sin saber cuál es el tema principal! Esto al menos en las precuelas se salvaba con Duel of Fates y similares, pero aquí me ha dejado desconcertado. 

La obligación de tener una pelea con sables es absurda, lo normal es que o se hubieran cortado tanto Finn como Rey la cabeza ellos solos por mero desconocimiento o un ¿aprendiz? Sith les ventilara en instantes con sus años de formación. Hemos pasado de un arma que requiere años de técnica a coger, empuñar y pelear. Esto necesita un poco más de seriedad.

Espero que para el Episodio VIII Abrams se quite el corsé de homenajes y dé vía libre al desarrollo de los personajes. Tiene los ingredientes y con su talento confío en que haga una gran obra para la saga, pues para sus jefes de Disney el éxito está garantizado. ¿Qué vamos a hacer pues si no, más que debatir y seguir alimentando a nuestra saga? Amor incondicional, pero no hace falta que nos traten como subnormales. Ahora a esperar a la próxima entrega de BB8 y sus amigos, esperemos que con más luz que oscuridad.

sábado, 29 de agosto de 2015

La sobrevaloración de los exclusivos de Sony


Finalmente salté a la nueva generación y la elegida ha sido la PS4 por diferentes motivos: Bloodborne, más mercado y consecuente competencia en reventas y rebajas, Bloodborne, posibilidad de jugar sagas desconocidas para mí y Bloodborne, por si no lo había dicho (Dark Souls hace mella). 

Además del ya mencionado Bloodborne, en estos meses he podido adquirir varios juegos más en su versión remasterizada provenientes de PS3, pues la PS4 no cuenta lamentablemente con retrocompatibilidad. Había escuchado delicias de ellos, pero la realidad ha sido bastante diferente...

The Last of Us. 
El mejor juego de la generación para muchos. 

aconsejo ponerla de fondo para leer esta sección

En mi opinión, TLOU es un juego que tiene posiblemente los mejores personajes construidos. La evolución, la relación entre ellos, los comentarios múltiples, la naturalidad y cercanía con que se sienten. Un trabajo magnífico que está perfectamente complementado por una ambientación sublime. Es más, parece tan natural todo que de vez en cuando requiere pararse y decir, "coño, pero qué trabajo hay en una sala que no es ni el camino predefinido ni hay objetos ni nada, simplemente está por estar". Encomiable esta labor minuciosa de Naughty Dog. La BSO no cuenta con lo que se puede llamar grandes temazos o melodías pegadizas. Es sórdida, seca, sin esperanza, como el mundo al que acompaña.

En cuanto al desarrollo y la jugabilidad, aquí es donde he cometido un error al jugarlo en Normal y no en Difícil pues no he tenido ninguna sensación de tensión o agobio o problema de gestión de recursos, que es algo de lo que se vanagloriaba. En todo momento he ido sobrado. Reconozco que es un error que ha lastrado mi experiencia jugable. He echado en falta algún tipo de jefe final, un super infectado o no sé, algo diferente. Lo he terminado con una sensación de... ¿y ya está? ¿¿8 soldados con coberturas era lo más ingenioso que me podían poner a los que se les puede matar por el flanco fácilmente?? Ciertamente un final decepcionante, sin ningún tipo de reto. Además la decisión de Joel en la trama final... yo no la habría tomado, si hubieran dado a elegir las dos claras opciones se habría encumbrado. En el futuro TLOU2 podían haber tomado una de las dos como canónicas y listo. Tengo que destacar que he disfrutado mucho en la época del invierno y la alternancia de personajes. Muy inspirada esa parte, este tipo de cosas hace que los juegos sean especiales.
Los coleccionables si bien son demasiados dan muchísima profundidad y las grabadoras escuchándose desde el altavoz mando me ha parecido un auténtico puntazo! La IA enemiga me ha parecido acertada, los comentarios entre ellos le dan realismo, una vez más, a todo. Los infectados son interesantes y te ponen en tensión pues un fallo se paga con tu muerte pese a que la estrategia con ellos sea bastante simple.
Como conclusión puedo decir que es juego que me ha despertado admiración por el trabajo realizado, es brutal lo que ha hecho Naughty Dog, llegando a un nivel de detalle enfermizo, pero no es TLOU un juego que me haya divertido como tal, posiblemente achacable al nivel de dificultad que lo he jugado. La siguiente vuelta lo pondré en Difícil o Superviviente para disfrutarlo más.
Me parece totalmente exagerado ponerlo como el mejor de la generación, lo pondría un poco por debajo de BioShock, me ha despertado un nivel de sensaciones parecidas en cuanto a la ambientación y trama pero inferiores en lo jugable.


God of War 3
Kratos rompiendo tarima en el Olimpo

Voy a comenzar diciendo que el género Hack & Slash no es mi favorito, ni soy especialmente ducho en ello y baso mi opinión en haber jugado Bayonetta hace unos años y God of War 3 Remastered para poder compararlos.

Comenzando por la jugabilidad, Bayonetta simplemente es más ágil, responde mejor, tiene más combos. En definitiva, llegas a saber perfectamente en cada momento qué quieres hacer, cómo ejecutarlo y el resultado que se obtiene. Kratos, por el contrario, cuenta con un control que desconozco cómo no colgaron al que ideó que esquivar se hacía con el stick derecho. Una simple combinación por ejemplo L1+dirección habría sido suficiente. Se hace realmente muy incómodo y nada ágil manejar así al personaje, teniendo que soltar el pulgar de los botones de ataque constantemente.

Tanto Bayonetta como God of War 3 cuentan con enemigos de todo tipo, tamaño y color y mientras que en el primero estar rodeado por dos los pájaros aquéllos me hizo sudar tinta china, en GoW da más o menos igual pues con L1 + no te tose el 80% de los enemigos. Llego a la conclusión de que el enemigo más complicado de Kratos son los saltos dobles. Imposible completar una sección de plataformas sin morir una decena de veces, el timing está horrorosamente implementado. Lo mejor, algún puzzle que no es complicado pero es ingenioso.

Luego hay una parte importante de enfoque, y es que mientras Bayonetta se ríe de sí misma, pues es un juego que humoriza respecto a todo lo que crea y cómo actúa la protagonista, Kratos es un personaje que quiere hacerse el más duro de todo Grecia y resulta terriblemente ridículo. Primeramente porque el doblaje en español con un tono adolescente es cuanto menos poco acertado y por otro porque el amor que profesa a lo sangriento y desagradable es simplemente patético (estoy hablando de la decapitación de Helios, la arrancada de uña a Cronos, etc). Por último, mientras Bayonetta tiende al movimiento más sensual, Kratos va a lo burdo y lo cutre.

Kratos acaba con Helios (ojo al buen doblaje en inglés), abstenerse sensibles.


La manicura de Cronos (15:27)

En definitiva, se puede considerar a GoW 3 como un juego para adolescentes que quieren hacerse los machotes, con la aparición multitud de efectos de luz molones, brilli brilli, y oh sí me fornico a Afrodita mientras dos tías en pelotas se hacen tocamientos y soy el más malote de todo Grecia reventando la cara al mismísimo Zeus y dejando todo destruido.

¿Será este artículo una mera parte 1? En estos momentos estoy completando Driveclub, un buen juego de coches cuya versión de compra en la tienda es como el 20% del contenido y tengo todavía por empezar Infamous Second Son. Además pronto me llegará la trilogía Uncharted… Seguiremos con Bloodborne si hay que quitarse espinas, exclusivo de PS4 pero no de un estudio de Sony sino de From Software, los auténticos dioses de la generación.

domingo, 8 de febrero de 2015

Soy el cáncer de la industria

Así es. Ya lo he aceptado, soy el cáncer de la industria de los videojuegos. Soy el perfecto ejemplo de lo que la industria no quiere. 

Ha sido un proceso farragoso, pero llevado al completo en esta última generación. El 2 de diciembre de 2005 compré mi Xbox 360 Premium junto con el Project Gotham Racing 3 si mal no recuerdo por un montante de 430 €. Dado que había pocos lanzamientos, el precio de los juegos entonces era elevado. El primer juego de segunda mano que compré fue el Dead or Alive 4 por 40 €, y estaba bastante contento con tal precio. Alimentar la consola en sus comienzos fue difícil, 3 juegos en 2006 y 5 en 2007, llegando a pagar por el hypeado Assassin's Creed la ingente cantidad de 70 €. Entonces la industria me quería, eran felices conmigo.

En el año 2008 me decidí probar a comprar por internet; Amazon.uk tenía buenas impresiones así que allí compré mi primer juego en una tienda de internet: Dead Rising, 18 €. La industria frunció el gesto. Había conseguido un juego por muchísimo menos de lo que costaba en España. El primero de más de 40 con los que se fue llenando mi estantería con más y más adquisiciones británicas a unos precios que jamás se verían aquí. En paquetes de 2, 3 y hasta 4 unidades, ¡incluso los gastos de envío eran gratuitos con más de 25 libras! Assassin's Creed 2, ¡10 €! 

A la par que yo desarrollaba mi ojo de cazaofertas online, comparaba precios o conseguía descuentos la industria evolucionó al chopped videojueguil: trocear los contenidos. Poco a poco en el bazar aparecían los DLCs de manera más abundante. Y luego vinieron los pases de temporada, para "ahorrar" al comprarlos. Y con ello, ediciones de juego completas: Assassin's Creed Revelations Ottoman Edition, ¡16€ en zavvi! con todo el contenido, el mismo del juego con su pase. 

Entonces Microsoft comenzó una política de hacer grandes rebajas periódicamente en juegos digitales, las Ultimate Game Sales de marzo, julio, Black Friday y Navidad. Reacio a ello, tras analizar el mercado vi que no iba a encontrar nada parecido nunca, así que comencé mi biblioteca digital con el Max Payne 3 a ¡5 €! siempre con la norma de poder comprar si el juego vale menos que su versión de segunda mano. Y con ello salió a relucir la picaresca tan nuestra: Assassin's Creed 3 gratuito en el bazar chino, ¡0 €! Cuenta china y descargar. La industria me odia. 

La saga Assassin's, como muchas otras, me gusta, pero me niego a comprar cada edición anual incompleta a 70 € y el pase de temporada a 20 € para todo el contenido. Y es esa misma industria la que me ha enseñado a esperar a que toda edición tendrá al año su versión completa y reducida de precio, por eso soy su cáncer. Soy lo que no quieren. Soy quien hunde la industria. 


Mi colección de Assassin's Creed, junto con la última adquisición Black Flag, gratuito del bazar húngaro.